開催概要

期間　2009年5月22日（金）〜6月11日（木）　21日間

実施内容
1：建築開放区（建物公開・見学、事前申込み制）　　都心の建物約20箇所 　　
都心建築を味わう／ゆたかな住まい／テクニカルツアー　
2：建築めぐり（解説つき徒歩見学、事前申込み制）　都心にて約10回
3：オープンハウス（建築家が自作を紹介）　約3箇所
＜共催イベント＞
1：日本オーストリア交流イベント
（日墺修好140周年記念交流年イベントの一環として）
ウィーン建築展/オープニングセレモニー 14日間
2：都市楽師プロジェクト（名建築で演奏） 7箇所
　　　 屋外演奏/水上の音楽日本橋川をボートで）/　邸宅回遊式演奏会/サロンコンサート

会場 東京都内（中央区、千代田区、港区、文京区、渋谷区、東久留米市など）

主催 open! architecture実行委員会
　　　 UIA2011東京大会日本組織委員会
共催 ウィーン建築センター　ウィーン市観光局　都市楽師プロジェクト

後援 （一部予定含む）　
東京都、中央区、（財）東京観光財団、（社）日本建築学会、(社)日本建築士連合会、(社)日本建築士事務所協会連合会、（社）建築業協会、(社)日本建 築家協会、　空間デザイン機構（社団法人日本ディスプレイデザイン協会、社団法人日本商環境設計家協会、社団法人日本サインデザイン協会、社団法人日本 ディスプレイ業団体連合会）
協賛（五十音順）
アーキテクツ・スタジオ・ジャパン株式会社　株式会社ジール　中央三井信託銀行株式会社　マンダリン オリエンタル東京　株式会社三井住友銀行　三井不動産株式会社　株式会社三越日本橋本店　　　　　
協力（五十音順）
アーキテクツオフィス　株式会社建築家会館　地域再創生プログラム　日本ナショナルトラスト/たてもの応援団　水の都、中央区をつくる会　　名橋「日本橋」保存会　メトロリンク日本橋協賛者会

プレゼンター：

　笠置秀紀＋宮口明子（ミリメーター/mi-ri meter）

タイトル：

　＜触れる都市計画＞

レクチャーレビュー：

プレゼンター：

　高松誠治（アーバンデザイナー・スペースシンタックス・ジャパン株式会社）

タイトル：

　＜空間の「繋がりかた」を可視化する手法　～スペースシンタックスの理論と実践～＞

コメント：

レクチャーレビュー：

プレゼンター：

　古田秘馬（プロジェクトデザイナー）

タイトル：

　＜プロジェクトデザイン論＞

コメント：

　インテリアデザイン、プロダクトデザインなど、現在様々な"物"にデザインが必要なことはあたりまえになっています。

　同時に、その上位概念であるコンセプトやプロジェクト自体にもデザイン力が必要なのです。

　街づくり、空間作り、全てのものづくりは、"プロジェクト"でもあるのです。

レクチャーレビュー：

プレゼンター：

　志伯 健太郎（ＣＭプランナー）＋西田司（建築家・ＯＮdesign）

タイトル：

レクチャーレビュー：

＜パンダの幸福論＞

　 パンダは環境の変化に対応するため、急にササなんかを食べ始めることで生き延びてきたのだそうだ。僕にそんな芸当は到底できそうもない。常にこの凡庸な日 常を抜け出したいと思いつつも、どこかで変化を恐れ、惰性で時を過ごしている。何かを切り開き、マスを煽動する力は、このような一見奇怪とも思える、しか し、したたかな戦略的取組みの賜物なのであり、彼らがメディアを通じたパンダを称する所以がそこにある。

　 もしかすると、パンダが人に寵愛されるかわいさを持つのも、戦略の一部なのだろうか。僕らが赤ん坊を見てかわいいと思うのは、彼らが、大人の人間からかわ いいと思ってもらえなければ、生きて行けないからである。同じように、パンダがＷＷＦのメインキャラクターに伸し上がり、ドードー（飛べない鳥）が絶滅し てしまったのは、その見た目のかわいさゆえであったかもしれない。彼らの活動スタイルはその意味で、まさにメディアパンダであり、メディアドードーではな い。固有性を研ぎ澄まし、環境に慣れ親しみ、利己的な繁栄を求めたりはしない。なぜか余裕綽綽に、少し斜に構えているかのように、しかし真剣に時代の最先 端を模索しているのである。そして、その活動は人々に愛くるしく響き、幸せをもたらす。

　 翻って、このように万人に愛されるパンダ自身は、果たして幸せなのであろうか。何に至福を感じ、何に心弾ませるのであろう。その愛おしい様相は、本心の表 出なのか、それともニヒルの果てなのか。少なくともメディアパンダの幸福論は、人を喜ばせる見返りとして存在しているようである。「人を幸福にすることが 幸福」という幸福な図式が未来の社会を変えるブレイクスルーの一つとして提示されているように思え、たいへん好感が持てるとともに、期待を抱かずにはいら れない。彼らに悲壮感は感じられない。押し付けのプロパガンダも同情を誘う真面目さも無縁である。社会のために齷齪働いて、自分は不幸を背負っても幸福と いうタイプのアプローチでは、社会全体への波及効果は薄いのではないかと思う。僕の幸せがあなたの幸せという共有感が社会を変え得るポテンシャルを感じさ せるし、都市とは本来そういう可能性に満ちた場所であるべきだ。彼らの活動は、そういう都市のあるべき幸福論のメディアなのである。

　 中沢新一の著書に｢三位一体モデル｣と言うのがある。現代社会の状況を『価値が増幅する社会』として、「父＝ものごとに一貫性や永続性を与える原理｣ ｢子＝例えばイエスキリスト。父と全く同じ本質を備えたコピー体で神と人間をつなぐ媒介｣「聖霊＝増殖するもの」の関係性（聖霊の増殖）で捉えようと試み るモデルである。メディアパンダの３つのコンセプトをこの三位一体モデルにあてはめてみよう。「父＝ソフト」ハードに価値の根源を置くのではなく、その利 用にこそ意義あるという初期設定は大いに共感が持てる。「子＝記号」は父を伝播させるためのツールである。一目で分かる伝えやすいものとして「記号」はま さに「子」に打って付けである。「聖霊＝ツイスト」というのもなんとも気が利いている。増殖するのが「ツイスト」という感性である点がメディアパンダの本 質を現わしている。人々を楽しませる価値を増殖することこそ、彼らパンダの宿命なのである。中沢は著書の中で、混乱する現代の資本主義社会における価値増 殖に対して、父の不在を指摘しているが、メディアパンダにおける父は、ハードでも、もちろん国家でもなく固い意思としての「（ハード禁止の）ソフト」であ る。これは、リオタールの言う大きな物語の喪失した現在における、新しい父のあるべき姿としてたいへん示唆的なものなのではないだろうか。メディアパンダ のコンセプトは、現代社会の問題にも見事に呼応している。彼らの活動の果てには、世界の新しい世界の秩序が見えかくれしている。

　 ともかく、彼らは実践を繰り返している。大きな物語のない現代の都市において、もっとも都市を計画していると言えるのは、彼らのような最前線での戦略的ア クションなのかもしれない。このような実践こそ実像としての都市にもっとも影響を与える都市のデザインなのだろう。明日、パンダは何を思って生きているだ ろう。都市の幸福は風に吹かれている。パンダはそれを強く意識しなくとも、その状況を敏感に感じ取り、明日への道標を示してくれることだろう。

プレゼンター：

　林 要次（建築家・yoji hayashi + ads）

タイトル：

　＜ある「価値観」をめぐって...フランスから学ぶこと＞

コメント：

　都市は、様々な価値観によって支えられて成立している。しかし、そもそも価値観を共有することは可能なのだろうか。

　都市は、お互いの価値観を「共有」するというより、むしろ「許容」して成立しているのではないか。許容度の違いは、民族や時代、それぞれの環境によって異なる。

永井荷風、中村順平を中心とした過去の先人たちの経験と個人的な体験を中心に、建築や都市における価値観の温度差を探る。

レクチャーレビュー：

＜路傍のパンジー＞

　パンジー（Viola X wittrockiana）

　スミレ科スミレ属の園芸植物。花が人間の顔に似て、深く思索にふけるかのように前に傾くところ　　　　　　からフランス語の「思想」を意味する単語パンセ (pensée) にちなんでパンジーと名づけられた。

　 もちろんパンジーは道端などには咲かない。人が手間ひまをたっぷり注いで、花壇やプランターに花を咲かせる園芸用の品種である。林さんの姿勢は、まさに思 想に象徴されるパンジーそのもののようであるが、誰の手塩にも染まっていないし、花壇やプランターといった限られたフィールドに囚われている様子もない。 如雨露から注がれる水を避け、ぬくぬくした肥料を飛び出し、どこかの道端で、何かを発見し、深く考え、自ら行動する。大衆の一部としてではなく、アウト ローや迷い牛ならではの「美しさ」がそこにはある。照れているのか、見通しているのか、その熱く冷たい瞳の奥に、か細いようで強いその花の存在を感じる。

　 林さんの掲げたテーマのとおり、都市の再考とは、都市に対する価値観の再考に他ならない。何の疑いもなく当たり前だと感じている共通認識を疑い、その原初 まで立ち返り、どんな時代の何がそうさせていたのかを知ることで、はじめて都市の成り立ちの一部を理解できたと言うことになるのだろう。情報のグローバル 化やスピード化などと言われる時代において、すっぽり抜け落ちてしまった、本当に大切な情報の源を見つめ直す作業こそ、都市の再考という哲学に必要な行為 だ。

　 さらに、都市を思考するには、あらゆる立場から同じ物事を照射してみることも有効だ。なぜ、あの人はあの時ああ考えなければならなかったのか。誰の思考に も必ず理由があるはずである。このような根源的な視座こそ、現在の都市の成り立ちを解明し、新しい価値を見出すブレイクスルーへの最善の方法なのかもしれ ない。

　林さんの話には都市を再考してみることの意味とその方法のヒントがたくさん隠されていたように思う。

　 人前で話すのが苦手と何度も繰り返す林さんの、しかし、そのスペクタクルのようなプレゼンを僕はいったいどう理解すれば良かったのだろう。一連のお話の根 源にあったのは、果たしてニヒリズムだったのか、それともオプティミズムと受け取るべきだったのか。僕の拙い感受性では、その花のそこはかとない美しさの ほんの一面しか感じ取ることができなかったように思う。

　 ともあれ、松田くんが林さんを「先生」と呼ぶことは腑に落ちた。彼は、誰の教師でもない代わりに、万人のための哲学者なのである。彼の教えを請うために、 僕たちは何も求めてはいけない。傍からそっと、その思想の過程を、ありのままを見守ることしかできないのである。路傍に咲くパンジーの美しさは、それがそ こにあるという、その原初的な状況においてのみ最大限に高められているのだから。

プレゼンター：

　阿部 大輔（都市計画家・政策研究大学院大学）

タイトル：

　＜「都市再生」再考：市街地の多孔質化と公共空間＞

コメント：

　「都市再生」が謳われて久しい。しかし、大都市で展開されている大規模再開発は、新たな商業スポットを生み出しただけで、都市性の向上には貢献し ていないのではないだろうか。そこで「都市が再生する」ための条件を、欧州における都市再生のモデルとされるバルセロナを事例に考える。

レクチャーレビュー：

＜Learning from Barcelona　バルセロナから学ぶこと＞
　ヴェンチューリがラスベガスから学ぶように、阿部さんはバ ルセロナから学ぶ。商業主義に支配されたラスベガスの建築と行政主導のパブリックスペース再編によるバルセロナの都市計画。両者の対象には差があるが、阿 部さんもヴェンチューリも、決して現状の表層的な断面を切り取って都市を分析するのではなく、その現象の歴史的・社会的背景を深く読み取り考察する。都市 から学ぶべき本質は、奥の深いものなのだと改めて認識させられる。
　阿部さんのバルセロナの解剖ぶりをお聞きしていて、デザインイメージ先行の都市再生に沸くバルセロナの雰囲気とは大きく異なる、ポストモダンならぬポスト都市再生ともよべる分析が印象的だった。

＜都市空間の「アヒル」と「装飾された小屋」＞
　ヴェンチューリはラスベガスの建築を「アヒル」と「装飾された小屋」に二分し、後者をポス トモダンのブレイクスルーと考えた。バルセロナの都市計画にこの分析を応用するなら、「アヒル」は商業空間における公的な空間づくり。形態は多様で空間的 なバリエーションは豊富だが、そこでのアクティビティは単調で商業主義に毒された公共空間。一方、「装飾された小屋」は、公共空間とカフェや市場などのア クティビティがマッチングされたスペース。空間性の特質よりはむしろ、多様なアクティビティをどんどん付加することによって魅力が増す公共空間づくり。と 言うような対比ができるかもしれない。
阿部さんは、商業空間によって生み出されるモールかされた公的空間を緊張感のない退屈なスペース（＝アヒル）だと指摘し、行政によるアクティビティのきっかけづくり（＝装飾）が初期の公共空間のマネジメントには重要だと言う。

＜都市空間での感性を取り戻す＞
　２歳半になる息子とまちを歩くと普段とは違った感覚で都市を体験することができる。それは、信号という単 純なルールのみが車と歩行者の接触をさけているという当たり前の事実や、通りすがりのおばさんの表情が醸し出す親近感、くわえタバコの青年とすれ違うとき の警戒心など、都市で他者（や車）と接触するということがいかに多様な感性を潜在させているかということである。僕たちはいつの間にかこのような感覚を鈍 化させ、当然のルールと思い込みながら生活をしている。そこに漂う雰囲気は、安心感というよりはむしろ、感性の鈍化による無関心が現れているのだと思う。
　阿部さんが指摘するように、都市に適度な緊張感が存在することが、本来感じていたはずの高密な都市生活における感性を取り戻し、他者とのコミュニケーションの様々な可能性を再帰するかもしれない。

＜「継続的なプロセスとしての都市の発展」＞
　市民が都市に対する意識を敏感にするだけで、都市は大いに変わりえる可能性を秘めている。し かし、そう思っている市民は皆無だろうし、そう思わせるための手立ても少なそうである。そのために重要なのは、消費されつくされない空間とそこでのアク ティビティのマッチングであろう。幸福な都市の生活像を描くことができ、それを支える場所が確保されていれば、市民の意識も変わってくるはずである。消費 空間で消費させられていては発展は望めないし、ましてや消費させられているとは思っていない幸福感に満ちているようではなおさらである。市民が自らのこと として都市を考え、都市に参加していくことを可能にする仕組が求められている。もしかすると、これは制度ではなくムードの問題なのかもしれない。市民に対 する正しい情報の提供と望めば変わるということの小さくても目に見える事象の積み重ねが都市を大きく変えていく。不断の教育的な取り組みやできることから 変化させていくという姿勢がユルバニスムの語源たる「継続的なプロセスとしての都市の発展」を可能にするのだと教えていただいた。
　このようなこ とを扇動する専門家を名乗るためには、自らがどれだけ都市で豊かな時間を過ごすことができているかが問われるようにいつも思う。阿部さんは、バルセロナで 様々な豊かな時間を過ごされてきたのではないだろうか。今後は日本で、ぜひ幸福な都市のアクティビティを体感する機会にご一緒させていただければと思う。 また阿部さんは、専門家の政治への参加も必要だと指摘する。くしくもご自身が所属される政策研究大学院大学において都市計画はマイナーな存在だと話されて いたが、ぜひとも都市計画を政策の中枢に据えて、市民による都市の自治として政治がなされる社会が実現されるよう、阿部さんの都市政治家としての働きかけ にも期待をしたい。

プレゼンター：

　山崎 亮（ランドスケープアーキテクト・studio-Ｌ）

タイトル：

　＜逆都市化時代のランドスケープデザイン －『つくる』から『つかう 』へ－＞

コメント：

　人口減少、生産年齢人口の減少、税収の低下、行政財源の縮小。「つくる」時代の終焉がみえてきました。これからは、つくってきたものをどう「つかう」のかが問われる時代です。公共空間を使いこなすプロジェクトを紹介します。

レクチャーレビュー：

＜昔話の世界観＞
　作家・江国香織は最高の物語として「昔話」をあげる。「むかしむかし・・・」と、はじまったとたんに安心して全てを委ね られる世界がはじまるから、と。山崎さんのつくり出そうとしている「つかい方」はそんな世界観へのチャレンジかもしれない。お説教なら聞きたくないけど、 昔話なら聞いてみたい。心地よく、全てを一旦忘れて、物語の世界に酔いしれる時間。現代の人々が求めているのは、そんな物語なのかもしれない。

＜与える喜びが都市を変える＞
　しかしながら、いつまでも昔話を聞いているわけにもいかない。子供の頃は、絵本を読んでもらわないと眠れな かったが、いつの頃からか一人で眠れるようになった。いつまでも与えられているばかりでは成長がない。山崎さんのプログラムには、巧妙に世代交代が仕込ま れている。物語を読んでもらっていた人がいつの間にか物語を読んで聞かせる側に回っている。そして、なにより重要なのは、読んでもらっていたときよりも、 読んで聞かせる側に回ったときの方が、よりいっそう幸福感が増しているということである。与えることが楽しくなる。そんな価値観を持てる人がたくさん暮ら す都市は、必ずや楽しい都市に違いない。

＜何もない不自由よりは、補助線つきの自由＞
　与えすぎることは、不自由でもある。情報過多に育てられた子供は、本当の自由が何であるかを 知らない。何もない時間や空間が自由なのか、数多の選択肢から選ぶことができる状況が自由なのか、もしくは、何も思考しないくてよい状態が自由なのだろう か。それぞれに魅力的なところはたくさんある。忙しい日常から開放されて、ボーっと過ごす休暇は心地いいし、自分の興味にあわせて何時でもどこでもどんな ことでもできる可能性に満ちた都心での生活も楽しい。一方で、至れり尽くせりだって悪くない。高級ホテルで貴族のように過ごしてみたいと思う気持ちに嘘は つけない。では、都市の公共空間では、どれを狙いに行くべきか。山崎さんの狙い目は、特定の出来事に関する至れり尽くせり、あたりだろうか。「本当に原っ ぱで楽しめるか」とはまさにその通り。このあたりの加減はすごく難しいところだと思う。

＜パブリックを問う＞
　特に、公共空間に関して言えば、公共が何をなすべきかという問題が大きく関与する。いやその前に、そもそも公共とは 何かということが先だろうか。公共空間のもともとの存在意義は、私（もしくは個）が共有して持つ空間ということにある。今でも入会地などを持つコミュニ ティも存在するが、公共が持っている空間＝公共空間では、そもそもないはずである。そのはじめのボタンを掛違えているから、公共空間が迷惑施設になったり 苦情の対象になったり、使えない空間になってしまったりするのである。税金というシステムが自分と公共空間との関わりを分かりにくくしている。しかし、公 共空間は明らかに私の（ための）空間なのである。公共は、そのためのサポートをする組織である。一人の資産では持てない庭を公共を通じて公園として「私 は」持っているのである。という事実を知らしめるのは、（ねじれているけれど）公共の大事な仕事である。予算を死守するのが仕事ではない。市民に公共空間 での自由を与えるのが大事な仕事なのである。

＜「都市教育」の重要性＞
　というようなことを小学校や中学校で教わった記憶は全くない。都市は自分たちの生活の舞台である。最も重要な学 習のフィールドであるべき場所について、十分な教育がなされているとは思えない。自由の獲得は、教育的な要素を多分に帯びている。このような基礎的な素養 を幼い頃から身に付けておくことは非常に大切なことだと思う。（山崎さんのプログラムでも子供を対称にしたものが多かったように思う。）

＜出来事をつくる→幸福な都市生活の提示＞
　山崎さんの取り組みは、「出来事をつくる」ということのように思う。以前、「空間から状況へ」 という企画があったが、「状況」から更に一歩踏み込んだ「出来事」の生成の実践。都市空間で起こる様々な可能性の一端を掘り起こし、楽しい「出来事」とし て、それを提供する。参加者がそこで得られる満足は、空間や状況を含めた都市で起こりうる楽しみのひとつであり、押し付けや傲慢さや教育的な視点は感じら れない。この出来事によって、都市での生活は明らかに以前より楽しいものになっている。莫大な資産を投じて、都市を再生しなくても、人々の生活は豊かに なっている。願わくば、これをもう一歩踏み込み、与えられた時間と場所に限定されない、社会的な都市生活の提示へと発展して行ってもらいたい。出来事の積 み重ねが生活だろうか？確かに、それも大切な刺激ではあるが、価値観の転換のためには、公共空間全体と都市生活全体の関係性の変革の取り組みも重要だと思 う。進士先生曰くのソーシャルプランナーとしてのランドスケープアーキテクトとしての面目躍如である。僕もそのような視点に踏み込んでみたい。

プレゼンター：

　松田 達（建築家・松田達建築設計事務所）

タイトル：

　＜相対的な新しさと絶対的な新しさ：建築的都市的発明の誕生＞

コメント：
　新しさを二つに分ける。相対的な新しさと絶対的な新しさ。前者は古いものとの対比で生まれる新しさ。モード。後者は比較するも のがない新しさ。だから、誕生したときに気付きにくい。都市と建築をめぐる、いくつかの「絶対的な新しさ」の誕生に遡及して迫る。物事はいつ生まれるの か。新しさの根源を、イルデフォンソ・セルダ、ル・コルビュジエ、レム・コールハースを軸にして考える。

レクチャーレビュー：
　"時を告げる予言者になるな　時計をつくる設計者になれ"
　ジェームズ・C・コリンズ／ジェリー・I・ポラス著『ビジョナリーカンパニー』より

　そもそも、どちらかになれという選択肢そのものが不毛なのかもしれない。松田くんの言うとおり、これまでにない学際的領域を形成することこそ、今、僕らに求められているのかもしれない。
　 セルダ－コルブ－コールハースの時系列で都市の捉え方をみれば、全体性の提示（発見）-部分的機能からの全体-部分と全体の同時性というのが思考の流れの ように思う。コールハースの示している新しい概念は、すでに世界化されたものの再発見でしかない。部分の積み重ねによって行き着く先が都市（＝夢）なので はなく、個別の部分のリアリティこそが都市なのだという夢の否定に思える。
では、ポストコールハースとはいかなる思考か。僕はやや単純に全体性の 再提示（再発見）ではないかと考える。資本主義や消費社会を背景にした個別部分の自由主義の果てに、豊かな都市の地平が広がっているという認識には、いま ひとつ共感が持てない。離散的な活動の自由が保証されていることに魅力は感じるが、そこに秩序がない限り、無限の荒野が広がっている状況に過ぎないのでは ないか。議論でもあったように、その秩序とは新しい「政治」かもしれないし、「思想（イズム）」や「アクティビティ」かもしれない。ＥＵでは「国家」が問 われているし、「人種」や「宗教」は世界のあちらこちらで揺らいでいる。
　これらは、建築家の仕事ではないかもしれない。また、世界はコントロー ルされる対象ではないかもしれない。では、僕らは何を求めて、何のための生きようとするのだろうか。個別に細分化された世界で最大限の快楽を求めるのか。 閉塞感を紛らわすための更なる細分化を進めるのか。
松田くんの提示する何かと何かをつなげる行為は、まさに細分化された世界をつなぎとめるきっかけとなる。これは、すでに世界化しているものを分節していくことよりも、はるかに困難な作業である。
時代の潮流を予測し市民を煽動するだけの預言者でも、未来の指標となる時計の設計者でもなく、価値観とシステムを統合した新しい思考と実空間を提示するユルバニストたる松田くんの活躍に期待せずにはおられない。